Últimamente me he fijado en cómo los sonidos de nuestro día a día construyen una especie de paisaje que pocas veces nos paramos a escuchar. Con esta grabación, quería capturar la sensación sonora de un pueblo, donde conviven el ritmo urbano con los pequeños detalles de la naturaleza y la vida cotidiana.

En el audio se escucha el tráfico de la carretera general, ese zumbido constante de los coches que marca el ritmo del lugar. Pero si prestamos atención, detrás de ese ruido también están los pájaros cantando, el viento moviéndose entre las calles, y las voces de la gente conversando a lo lejos. Los niños jugando en la calle acompañan al paisaje con su energía y vitalidad. Todo se mezcla en un solo sonido, en una especie de banda sonora de la vida en coexistencia, una sinergia maravillosa.

Lo que me interesa de este paisaje sonoro es cómo, sin darnos cuenta, estamos rodeados de contrastes. El movimiento de los coches nos habla de la rutina y la velocidad de la vida moderna, mientras que el canto de los pájaros y el viento nos recuerdan que la naturaleza sigue ahí, presente, aunque a veces pase desapercibida, es la calma en un mundo en el que todo va demasiado deprisa. Las voces y los juegos de los niños nos conectan con la parte más humana del entorno, con la convivencia y la cercanía que todavía se respira en los pueblos.

Este tipo de grabaciones nos invitan a parar un momento y escuchar lo que normalmente ignoramos. Nos hacen ver que el arte no está solo en lo visual, sino también en lo que suena a nuestro alrededor. A veces, basta con cerrar los ojos y prestar atención para darnos cuenta de que, incluso en los lugares más cotidianos, hay una historia que se cuenta a través de los sonidos, de que vivimos en un concierto constante y que, en algún momento, sonará la canción de nuestra vida.

Referencias bibliográficas:

Llorca, J. [Joaquín]. (2017). Paisaje sonoro y territorio. El caso del barrio San Nicolás en Cali, Colombia. Revista INVI, 32(89), 9–59.

Enlace: https://drive.google.com/drive/folders/1qKit2hL3vbmTXoKWj_7_aMofsnLYFU1f?usp=sharing

El paisaje de un pueblo es una mezcla de cosas que, aunque no nos paremos a pensarlo, conviven en equilibrio. La fila de coches, junto a los edificios y la calle, marcan la presencia humana. Al mismo tiempo, entre ellos,  los árboles, el cielo y un bonito limonero con sus frutos amarillos destacan, entre este paisaje urbano, recordándonos que la naturaleza sigue ahí, resistiendo entre el asfalto y el hormigón.

Los coches aparcados en fila y la valla metálica introducen un orden funcional, una prueba clara de cómo organizamos el espacio a nuestra conveniencia. Sin embargo, la vida natural persiste, las hojas se mecen con el viento, los limones maduran, las raíces se extienden bajo la superficie, sin hacer ruido, la vida sigue bajo nuestros pies. Este paisaje creo que nos habla de una coexistencia entre lo humano y lo natural, entre lo construido y lo que crece por sí mismo.

A menudo, pasamos por estos lugares sin detenernos a observar su historia, su vida. ¿Cuántos días de lluvia han bañado a este limonero? ¿Cuántas veces estas ramas han cobijado a pajaritos bajo su sombra? ¿Cuántas conversaciones importantes se habrán dado en estos coches? ¿Cuántos besos y abrazos en esta calle que ahora luce solitaria? La belleza no siempre está en lo extraordinario, sino en las cosas más simples. Solo hace falta pararse un momento y mirar con atención para descubrir que, incluso en lo más común, hay toda una vida.

Referencias bibliográficas:

Llorca, J. [Joaquín]. (2017). Paisaje sonoro y territorio. El caso del barrio San Nicolás en Cali, Colombia. Revista INVI, 32(89), 9–59.

Enlace: https://drive.google.com/drive/folders/18_mGwpARA_u9YwUP8gO0K4_JfP_Xhudk?usp=sharing

Bones companys i companyes!

En aquesta segona entrada sobre els registres, segueixo amb les aportacions de Yáñez (2018) sobre la realitat cultural, he fet unes fotografies més detalles sobre l’espai i sobretot he volgut reflectir les barreres que es poden veure.

S’observa amb més detall, amb les imatges de les persones, com la gran pendent del carrer dificulta que hi hagi un moviment fluid. Però, també es pot veure com els bancs que hi ha a l’entrada de l’escola faciliten el descans, un cop es puja aquesta gran pendent.

Degut a l’hora de les fotografies, que estan fetes a les 16.40h, es un moment de la tarda en la que estan començant ha arribat les famílies a l’escola per recollir els infants que surten a les 17.00h, més endavant faré reculls d’àudio i fotos en les que es podrà observar com es veu afectat el trànsit d’aquest carrer i la porta de l’escola que varia en gran quantitat segons l’hora.
Es una zona que es veu molt transitada però la majoria de vegades en sentit de baixada, ja que les persones utilitzen carrers colindants per arribar a la part més alta.

En menys de 200m es concentren 3 escoles, així que ja us podeu anar fent una idea del trànsit que hi pot haver per aquella zona.

Enllaç carpeta Drive 2025-03-28

2025_03_28

Mostro el vídeo on apareixen les meves sabates i peus en diferents llocs, representant un camí que es recorre. Aquest camí simbolitza el procés de comunicació i les diverses maneres d’arribar a un enteniment mutu. També faig referència a la comunicació de les persones amb sordceguesa, utilitzant la llengua de signes amb la mà recolzada. Amb aquesta representació, vull transmetre la importància de la comunicació en aquest context, destacant com pot ser una eina fonamental per a la inclusió i la comprensió mútua. He escollit aquesta forma de comunicació perquè és “invisible” i poc coneguda per gran part del món. Molts desconeixen que les persones amb sordceguesa també poden comunicar-se de manera efectiva. Volia mostrar una varietat de formes comunicatives, destacant la minoria i la minoria d’aquest col·lectiu, per generar un impacte i demostrar que existeixen diferents maneres de comunicar-se, més enllà de les formes tradicionals que sovint es donen per descomptades.

Aquest camí que es recorre no només és una metàfora del procés de comunicació, sinó que també simbolitza el recorregut que dues persones poden fer per establir una comunicació efectiva si ambdues tenen la intenció i la motivació per entendre’s. La comunicació no és un acte unidireccional, sinó un esforç conjunt entre les persones, on cap de les dues ha de limitar-se a adoptar una sola forma comunicativa, sinó que cal una adaptació mútua.

A més, volia incorporar els sons naturals dels carrers de Barcelona per aconseguir un ambient més autèntic i natural, com si es tractés d’un recorregut real, on els sons del carrer formen part de l’entorn que envolta la comunicació.

En fer aquests vídeos, m’he adonat dels detalls subtils que passen desapercebuts al meu voltant mentre camino pels carrers que transito diàriament. He descobert la dificultat de capturar aquest moment sense que hi apareguin cares de persones, respectant la seva privacitat i evitant distraccions que puguin interferir en el missatge que vull transmetre.

Aquesta segona intervenció analitza el paisatge urbà de Blanes a través de tres sèries de fotografies que exploren les barreres físiques i socials entre el centre i els barris de l’extraradi. Aquest enfocament es fonamenta en la idea que l’espai urbà no és neutral, sinó que reflecteix dinàmiques socioeconòmiques i estructurals que condicionen la vida dels seus habitants (Mata et al., 2018; Kremer et al., 2018).

• I – Paisatge urbà d’extraradi. Retrata els espais de la ciutat que separen i defineixen la frontera entre el centre i la perifèria. La rotonda i el pas inferior simbolitzen una barrera física que, alhora, representa una divisió social. La imatge de la bicicleta lligada a un arbre, i la presència d’un grup de persones mostren els espais públics disponibles per als habitants de l’extraradi. Finalment, un carro de supermercat ple de ferralla abandonat en una zona verda és una representació visual de la precarietat. Aquestes imatges defineixen com les ciutats poden reproduir desigualtats espacials mitjançant la disposició i el manteniment dels espais públics (Kremer et al., 2018).
• II – Pas de la frontera física. Se centra en el pas inferior com a element de pas i separació. La primera fotografia genera la sensació d’un forat infinit, fent èmfasi en la separació marcada que suposa aquesta infraestructura. La segona imatge ressalta que és un espai hostil i fosc, evidenciant la manca de manteniment. La tercera fotografia contrasta amb les anteriors, simbolitzant la transició cap a una altra realitat urbana i sociocultural.
• III – Paisatge urbà del centre. Retrata la dinàmica del nucli urbà. La primera fotografia exemplifica com el centre és percebut com un espai en què es concentren serveis i recursos. La segona imatge posa en diàleg el moviment humà amb l’accés als espais d’oci, mentre que la tercera fotografia captura l’activitat del mercat, una representació de la vitalitat i del privilegi d’aquest barri.

D’acord amb Orobitg (2014), la fotografia en la recerca etnogràfica no és merament una eina de documentació, sinó que també és una forma de pensament visual que permet interpretar la realitat social. En aquest sentit, aquest treball planteja una reflexió crítica sobre les desigualtats que aquestes estructures contribueixen a perpetuar.

Referències bibliogràfiques:

– Kremer, L. [Liliana], Vanoli, F. [Fernando], Caillouette, J. [Jacques], Doré, C. [Chantal], Vatz Laaroussi, M. [Michèle], Yáñez Canal, C. [Carlos], Campos-Flores, L. [Linamar] i Segura, G. [Gisella]. (2018). Marcar diferencias, cruzar fronteras, demarcar y reforzar los bordes. A C. [Carlos] Yáñez Canal (ed.) Entre-lugares de las culturas (p. 57-81). Editorial Universidad Nacional de Colombia.

– Mata Codesal, D. [Diana], Pereira, S. [Sónia], Miztegui-Oñate, C. [Concepción], Ulloa Chevez, E. [Edith], Esesumaga, E. [Eztizen] i López del Molino, A. [Andrea]. (2018). Con la Cámara a Cuestas: Aportaciones de la fotografía en procesos participativos de investigación-intervención. Forum Qualitative Research, 19(1), Art. 14

– Orobitg, G. [Gemma], (2014). La fotografía en el trabajo de campo: Palabra e imagen en la investigación etnográfica. Traducció del capítol: “Photography in the field: word and image in ethnograpic research” (2004) Pink, S.; Curti, L. & Afonso, A. Working Images. Visual Research and Representation in Ethnography. London and New York. Routledge: 33-46.

El dibujo ha sido algo que siempre ha estado presente en mi vida desde la infancia, me atrevería a decir que ha estado más presente en mi que muchas personas. Una de mis primeras experiencias con el arte fue en una actividad organizada por el ayuntamiento de mi pueblo, donde se nos entregaban a todos los niños de primaria del pueblo unas cartulinas para dibujar nuestro rincón favorito del pueblo. Esta actividad, que tenía lugar un domingo por la mañana del mes de abril y por suerte aún se sigue haciendo con las nuevas generaciones, era una oportunidad para expresarnos libremente y disfrutar de nuestra creatividad con otros niños.

Durante mi etapa en el cole, las clases de plástica fueron de mis favoritas. Disfrutaba especialmente cuando nos desarrollarnos de manera libre. Tuve unos grandes profesores de plástica, los recuerdo con mucho cariño.

El arte también ha estado presente en mi vida social. Desde la infancia, mis amigos y yo hemos compartido un gran interés por el dibujo, la pintura y la música. A día de hoy, seguimos disfrutando de estas actividades, lo que ha hecho que todos vayamos mejorando en este ámbito que, en su día, nos unió..

A medida que fui desarrollándome, encontré la manera de integrar el arte en mi vida profesional. Ahora mismo, trabajo en el departamento de marketing de una empresa de aromas, donde me encargo de la parte creativa. Una de mis tareas principales es el diseño de tarjetas personalizadas y pictogramas para los productos de la marca. Este trabajo me permite aplicar mi creatividad diariamente y seguir explorando nuevas formas de mejorar y expresarme.

Mirando hacia atrás, veo que el arte ha sido un elemento fundamental en mi vida. Ha sido como un refugio, un lugar en el que ser yo y sentirme en paz. Todavía me gusta utilizar el arte para liberarme del estrés y la presión del día a día. Por esta razón, considero que la educación artística es esencial ya que es una herramienta de expresión, autoconocimiento y, por qué no decirlo, de liberación. El arte nos permite interpretar el mundo desde diferentes perspectivas y conectar con nuestra identidad de una manera única. Porque sí, yo no sería yo sin el arte.

Hola a todos! Os adjunto por aquí mi mapa conceptual sobre la repercusión del arte en mi vida. Creo que actualmente tenemos más acceso al arte que nunca ya que, gracias a la tecnología podemos crearlo y, al mismo tiempo aprender de él.

Por ejemplo, podemos tomar fotografías y videos en cualquier momento y lugar gracias a nuestros teléfonos móviles u otros dispositivos electrónicos. También podemos consumir arte a través de nuestras redes sociales, por ejemplos, yo lo hago mucho con 72 kilos y, además, podemos escuchar, siempre que queramos, la música de nuestros artistas favoritos.

Por otro lado, esta sociedad en la que estamos tan interconectados, nos permite conocer nuevos lugares y experiencias que nos permitan disfrutar del arte como en teatros, cines, museos o incluso en las diferentes plataformas digitales a las que todos tenemos acceso como son Netflix, Amazon o Disney+.

Tengo la suerte de haber dibujado desde niño y, al formarme en comunicación, actualmente puedo hacer del dibujo mi trabajo en un departamento de marketing dentro del cual puedo desarrollarme como artista creando los dibujos que tanto caracterizan a la marca para la que trabajo.

Actualmente no concibo mi vida sin el arte porque el arte es vida y no hay vida sin arte.

Hola a tots. A continuació us presento el mapa de les meves pràctiques culturals i artístiques. Les pràctiques culturals i artístiques tenen un paper fonamental en el nostre desenvolupament personal i social, ja sigui com a creadors o com a espectadors. A continuació hi trobareu els aspectes que més han destacat a la meva vida.

Espero que us agradi!

(més…)

La primera intervenció en aquest treball es basa en una sèrie d’esbossos que exploren les fronteres urbanes i socials entre el centre de Blanes i els barris perifèrics de Mas Florit i Ca la Guidó. Com assenyala Mata et al. (2018), la fotografia i el dibuix poden ser eines per donar veu a realitats sovint invisibilitzades, i això permet una reflexió crítica sobre la configuració de l’espai urbà. Aquesta representació visual pretén evidenciar com les divisions físiques i simbòliques condicionen la percepció i la vida quotidiana dels habitants, afectant la seua mobilitat, accés als serveis i construcció d’identitats col·lectives.

Segons Kremer et al. (2018) «les fronteres visibilitzen el ‘nosaltres’ i el ‘ells’, separant el normal de l’anormal i definint qui pertany i qui és exclòs» (p. 61), actuant com a mecanismes de diferenciació social. En aquest sentit, la carretera que separa els barris perifèrics del centre no és només una infraestructura viària, sinó un element que reforça desigualtats estructurals. I els passos de vianants existents actuen com a solucions insuficients que dificulten la connexió fluida entre els barris.

Els esbossos s’organitzen en quatre representacions visuals (enllaç al Drive):

I – Visió general de Blanes. Mostra la ciutat amb una atenció especial a la separació entre els barris perifèrics i el centre. La carretera es representa com una línia de fractura, evidenciant la dificultat d’accés entre zones.

II – Frontera física: la carretera. Aquest esbós il·lustra la carretera com una barrera que afecta tant la mobilitat com la percepció dels barris. En aquest cas, la carretera funciona més com una barrera que com un pont.

III – Visió del centre des dels barris. Aquest dibuix mostra com els habitants de Mas Florit i Ca la Guidó perceben el centre de Blanes. El bullici del centre, els serveis i l’oferta d’oci contrasten amb la falta de serveis dels barris.

IV – Visió dels barris perifèrics des del centre. Aquesta representació reflecteix la percepció que es té de Mas Florit i Ca la Guidó des del centre de Blanes. L’estigma associat a aquests barris per l’alta presència de persones migrant és una frontera simbòlica que afecta la interacció entre ciutadans.

En conclusió, amb aquest projecte buscaré representar de manera crítica i metafòrica com les fronteres urbanes no només divideixen espais físics, sinó que també segmenten poblacions, limitant oportunitats i reforçant desigualtats socials.

Referències bibliogràfiques:

– Kremer, L. [Liliana], Vanoli, F. [Fernando], Caillouette, J. [Jacques], Doré, C. [Chantal], Vatz Laaroussi, M. [Michèle], Yáñez Canal, C. [Carlos], Campos-Flores, L. [Linamar] i Segura, G. [Gisella]. (2018). Marcar diferencias, cruzar fronteras, demarcar y reforzar los bordes. A C. [Carlos] Yáñez Canal (ed.) Entre-lugares de las culturas (p. 57-81). Editorial Universidad Nacional de Colombia.

– Mata Codesal, D. [Diana], Pereira, S. [Sónia], Miztegui-Oñate, C. [Concepción], Ulloa Chevez, E. [Edith], Esesumaga, E. [Eztizen] i López del Molino, A. [Andrea]. (2018). Con la Cámara a Cuestas: Aportaciones de la fotografía en procesos participativos de investigación-intervención. Forum Qualitative Research, 19(1), Art. 14